《中国日报》1月14日第7版截图

　　在中国北方的山西，树洞摇身一变，成为了出人意料的艺术画布，为省内许多城市注入艺术活力，也让当地居民树立了全新的环保意识。

　　36岁的刘宇毕业于太原理工大学艺术设计专业，是这场方兴未艾的街头艺术风潮的推动者之一。在一次中国南方之旅中，她偶然邂逅树洞彩绘艺术，便下定决心将这一独特艺术形式带回故乡太原。

　　在太原迎泽公园，浣熊、鹦鹉、松鼠等灵动俏皮的形象，从树木天然形成的树洞里探出头来，这些曾被人忽视的角落，就此蜕变为热门打卡点。

　　“每一个树洞都有独一无二的形态。”刘宇说，“动笔创作前，我需要反复实地踩点，仔细琢磨树洞的轮廓，再选择最契合的动物形象。”

　　户外创作的种种考验——夏日蚊虫的叮咬、冬日凛冽的寒风，都磨砺着她的意志。但本地市民与各地游客的认可和称赞，始终是支撑她走下去的动力。

　　树洞画作为一种街头艺术形式，约于2013年开始在国内城市出现。近年来，在文旅产业的带动下，这一艺术形式再度兴起。艺术家们以树木的天然疤痕与孔洞为画布，选用环保颜料创作。这些颜料不仅美化环境，更能为树木抵御水分侵蚀与虫害侵扰。

　　刘宇在开展任何新创作项目前，都会征得迎泽公园等相关管理部门的许可与支持。截至目前，她已在太原完成了近40幅树洞彩绘作品。

刘宇创作的系列树洞画作品亮相太原街头。 孙浩 摄

　　她特别注重在创作中融入山西本土文化元素。以蒙山大佛、商代鸮卣为灵感的彩绘作品，让市民在意想不到的角落，邂逅三晋大地深厚的文化底蕴。此外，她以晋祠水镜台为主题创作的画作，因热门游戏《黑神话：悟空》中呈现过这一景观，也收获了太原市民的广泛好评。

　　“绘制这些与文物相关的作品时，我希望能让更多人了解山西厚重的历史文化。”刘宇表示，她盼着自己的树洞艺术能为家乡增添温暖气息，让市民在熟悉的街角巷陌邂逅惊喜。

　　来自大同的28岁姑娘袁锦苗，也正带着画笔走遍三晋大地。袁锦苗自幼受母亲熏陶，爱上绘画艺术。去年9月，在一次河北阳原县之行后，她发起了一项美化家乡树洞的公益活动。

　　她从大同仿古街起步，画作巧妙融入云冈石窟、华严寺等文化地标的元素，以及本土文化吉祥物“佛小伴”的形象。

　　此后，她的公益创作脚步遍及朔州、临汾、运城等省内多地。在袁锦苗看来，树洞画最大的魅力，在于它能激发人们对家乡的热爱。

　　“创作时，很多当地人专程上前对我说，‘谢谢你为我们家乡增添色彩’。”她说，还有游客因为她的画作，主动打听这些古建筑的历史。这种互动让她意识到，艺术不仅是展示，更是一种对话。

　　袁锦苗表示，未来她会继续用树洞画这种形式，让更多人发现家乡之美。艺术的价值不在于场地大小。哪怕只是一个树洞，也能传递温暖和力量。

　　69岁的太原退休职工弓培才，如今每天晨练时都会特意绕路，去欣赏家附近那些散落各处的树洞彩绘。

　　“艺术家们把树木的‘伤疤’变成了风景，还以这样鲜活的方式，将山西灿烂的文化融入了我们的日常生活。每次散步，都像逛一场文创展览。”他说。

　　何巧宁带着两个孩子来游玩也深有感触：“当孩子们指着那幅鸮卣彩绘发问时，文化的种子便已悄然在他们心底种下。”

　　(中国日报山西记者站 记者 朱兴鑫 实习生 孙书越 张芷瑶 )